第２３０章 这真的都是基本操作。
“霖哥，你真猛。”
吴霞的一位研究生忍不住开口称赞了起来。
虽然这位研究生，年纪比李景霖大。
但这声哥叫的，还真是发自内心的。
毕竟。
这种对乐器如数家珍的知识面.
在不懂音乐的人看来，很牛B，在懂音乐的人看来，更牛B。
“怎么就能记得住这么多，这么冷门的乐器呢？”
赞叹之余。
这位研究生也忍不住感到一阵阵的匪夷所思。
虽然是声乐系的。
但对乐器也是十分了解的。
要知道，乐器的大家族是十分庞大的体系，各式各样的，大的小的差异特别多。
哪里有人敢说认识所有乐器啊。
再顶级的教授，他也有知识盲区啊。
那应用物理的教授很可能懂很多的量子物理，但虽然同是物理，也特么不可能对量子物理完全倒背如流，如数家珍到这种程度。
可是。
面对这个问题。
李景霖的回答，却十分的出乎意料。
“啊？背啊，背下来就行了啊。”
挠了挠头。
李景霖有些发愣。
毕竟。
自己这些知识
的确就是背的啊。
只不过不是死记硬背罢了。
“什么？你说把这些全都背下来？！”
研究生直接惊了。
这离谱程度与震惊程度，不亚于一位历史系研究生，听说某位教授把所有的史书与关键典籍全给背乐下来这般令人难以置信。
“对啊，不然呢？”
“啊？这也能背的吗？！”
研究生瞪大眼睛。
李景霖撇了撇嘴。
代沟，这一定是代沟。
要不是跟着吴霞教授出来这么一次，是真没想到能遇到这么猛的人。
他居然给乐器“大全”全给背下来了？
“.”
其实，事实比这些研究生想的还要恐怖。
乐器学。
这科目的内容，可绝对不可能是只去背图鉴。
在对乐器如数家珍的背后。
更为可怕的。
是对整个华夏音乐发展史，各个民族，各地音乐文化的通透理解。
没错。
背乐器，那只是顺便的。
本体，那特么是研究乐器背后的发展脉络与文化传承。
“.”
众人都觉得有些不可思议。
但李景霖却没觉得哪里有问题。
实际上。
这不过就是对一个音乐体系系统学习之下，所发展出来的三维记忆法。
首先，是横向与纵向的记忆。
横向，便是按照乐器的分类。
例如，拉弦乐器，弹拨乐器，吹管乐器，打击乐器等等。
然后开始往细枝末叶去梳理。
比方说.
拉弦乐器中，华夏的拉弦乐器有哪些家族。
有胡琴家族，或是马头琴家族。
那么，这些家族下属，有什么类型的乐器？
胡琴家族里，有二胡，京胡，板胡，高胡，中胡，革胡。
马头琴家族里，有潮尔，伊克利，黑力，冒仍胡尔等等。
然后，便是梳理单个的构成。
比方说，共鸣箱，琴头，琴杆，弦轴，琴弦。拉弓等等。
然后再具体区分特质与标志，比方说，XX样的琴，XX是什么样的，和另一种类似的琴有什么区别等等等。
而这纵向，则是按照地理方位。
都说北方擅唢呐。
那唢呐在东北民间音乐，和西北民间音乐里，有什么不同呢？
同样是古筝。
浙派古筝，陕西筝派，河南筝派有什么区别？
这就不只涉及到乐器，更涉及到乐曲方面的知识了。
并且，对整个脉络的理解会更加的清晰。
形成一个二维维度的体系知识认知。
接下来，便是最终，也是串联起这两点的第三维。
这第三维，则是从整个乐器的历史文化中，去总结乐器的发展变化。
历史是条线，连接的时间，地域。
比方说。
根据考古资料与研究。
XX年XX地第一次挖到了XX乐器。
然后根据这个XX乐器在历史文物上的分布，演变。
便可以洞悉到其发展演变的规律。
来到北方，产生什么流派，乐器外形也因此产生了什么符合当地地域文化的变化。
而这同一个祖先，来到南方，又由于地域问题，进行了何种与北方不同的演变。
当这三者结合。
便形成了这“乐器学”的框架。
作为国内少有的乐器学专家
实际上，辨认乐器，对乐器如数家珍，轻而易举的便能说出一大堆特性，区分方式，文化脉络，历史根源什么的
的确很厉害。
但对于这类研究者来说。
基操了属于是。
“那你这次是打算运用苗族乐器，来打造一款纯粹的苗族飞歌了？”
吴霞忍不住问了一句。
“那当然不。”
李景霖撇了撇嘴。
摇着头。
这样的反应，多少让吴霞感到有些意外。
毕竟。
就在之前，李景霖还说过，自己要往民族方向发展。
“不如说我反而是想要用西洋乐的方式，去呈现作品。”
李景霖捏着下巴。
对于这方面，李景霖是有不同看法的。
“真走到世界上以后，就很容易发现。”
“实际上，欧美，或者说，国际上的人，对华夏的传统乐器，其实并不了解，在他们眼中，这些东方的文化吧，神秘，但不懂。”
“一直以来，搞国际化的民乐，说难听点，其实是在自嗨，因为国际的接受度根本没有想象中的那么大，起到的文化宣传作用是有限的。”
李景霖的话。
让吴霞也忍不住微微点头。
实际上。
这些话拿到网上，一定是有很多智障会直接不过脑子的评论。
云云.
但其实。
这是一种狭隘的民粹，更是一叶障目，脑干缺失的愚蠢。
搞这些。
底层逻辑。
并非，且从来都不是卑微的要别人认可，接受。
而是为了让他们“懂”。
只有在他们懂了的情况下，才能真正的宣传与西方完全不同的，不会被资方控制的媒体所操纵的东方思想。
能让人看到更加真实，而并非是被抹黑，妖魔化的华夏。
得道多助，失道寡助，将朋友搞的多多的，这特么才是做这一切的最基本的逻辑。
“这个问题，倒是和民乐的发展无关，事实上，民乐的发展反而很不错。”
“而是因为属于华精神内核，文化内核的西洋乐曲，还是少了一些。”
“比方说，你搞什么民乐，戏曲，有名的，，，人家国际上对这些了解的实在是太少了，并且根本不懂。”
双手一摊。
李景霖撇了撇嘴。
虽然语言上的确有点犀利了。
但其实，大体上，的确是有这种问题存在的。
“可你要是聊小提琴协奏曲，那国际上的音乐爱好者都能知道，哦，这是东方的！”
“正是因为这样，才会有人说，几乎无人能超越。”
“这才叫文化影响力。”
李景霖的话。
让吴霞瞬间就明白了其中的意思。
简单来说就是。
老外们都觉得中文很神奇，可是，你用中文跟他们讲大道理，他们只会觉得中文NB，神奇，但听不懂，于是，十分佩服且不明觉厉的给你鼓掌。
可是。
如果你用英文，去对老外们讲一讲华夏的故事呢？
那特么的就一下子深入到内容上，深入到思想影响上了。
同样是想让赤旗插遍世界。
用前面的方法。
那没啥凝聚力，几乎等同于猴子模仿人的行为艺术。
可用后面的方法。
那就是实打实的有思想指导，有精神信仰了。
steam上，没中文版的游戏，在西方再火。
那相比其他有中文版的爆款游戏，在华夏游戏圈子里，是不是也属于小众？
这就是个很简单的问题。
所以。
在这次的合作与作品的创作上。
李景霖完全不打算延续那种“在国际上神秘化”的感觉。
更不打算只在国内去推广所谓的苗族传统音乐。
民族的才是世界的，首先要做的是你得先走向世界。
目前来说。
西方对华夏无论是思想，文化，还是各种认知上，都是具有很深刻的刻板印象的。
能够打破刻板印象的，那一定是宣传华夏文化与思想的多样化。
因为。
民族融合，才是真正的整个华夏文化。
这也是几十年来，华夏音乐界一直十分热衷于将民族音乐搬到世界舞台上的原因。
而为了不至于让这些人听不懂。
不去“自嗨”，不去只期待那些专业领域的人听懂.
这西洋乐。
反而成为了最好的内容承载工具。
“嗯嗯，不错不错。”
吴霞点了点头。
这里面的东西。
自然是李景霖一开口，吴霞便马上get到问题的核心。
当下也赞同不已。
和民乐，和西洋管弦乐，吴霞都是合作过的。
对于这种音乐语言的敏感，自然不用说明。
“那怎么合作，是只唱歌+管弦乐，还是唱歌+小提琴协奏？”
吴霞有些闹不懂李景霖的想法。
小提琴的音色很主角，女高音的音色也很主角。
两个主角放在一起。
反而容易让双方都觉得平平。
“不，我打算直接搞两个版本的，一个是小提琴独奏，一个是女高音歌唱。”
李景霖嘿嘿一笑。
“这样，可以更直观的打擂，让小提琴人声化，让人声乐器化，让双方都具有自然的原生态。”
“额”
吴霞愣住了。
想的一直是如何将两者融合，合作一部作品。
但李景霖的回答却让吴霞很是意外。
直接分开，分成两个版本。
一时之间，还真就没想过这么简单粗暴且直接的方式。
“你别说，你还真别说。”
吴霞点点头。
“有了对比，才会更有感觉。”
仔细想了想。
吴霞开始有些期待了起来。
毕竟。
虽然说是两个版本，一个歌唱，一个乐器，也没什么可比性。
但多少还是会勾起一些好胜心的。
“那你现在有想法了吗？什么时候开始？”
“哈哈，也就这段时间吧。”
李景霖仔细想了想，旋即开口道。
“如果差不多的话，应该是能赶得上劳动节晚会的。”
很多事情不是一朝一夕的。
但李景霖这边很快便开始推进了起来。
在这段时间里。
的分成下来了，并且，由于火热的人气，第二季也提上日程，一起开启第二季综艺节目的，自然也有，只不过，目前刚刚开启，尚未开始配乐工作。
第一期的票房分成也到了手里，第二部的计划正在打稿。
电视剧在立项之后，也很快的便将团队拉了起来，正等待开机仪式。
这方面的事情不多。
李景霖便全身心的投入到训练徒弟的过程中。
洛诗瑶则更是忙碌许多。
毕竟。
年龄开始到了一定的岁数。
这一两年来，是以院团首席的身份，冲击巅峰最后的时间。
再往后的话，那就该退下来了。
到时候，会以个人的名义继续舞蹈之路。
但那个时候，时间安排上自然会自由许多。
一时之间。
似乎都开始忙忙碌碌起来。
而就在这段时间里。
网络上，古典音乐爱好者的群体中，却十分热衷于讨论一个话题。
好家伙。
这一下子。
不少吃瓜群众，顿时就变成了乐子人。
毕竟。
大家都知道。
这个金尊希，曾经在综艺里口出狂言。
说李景霖疏于练琴，实力下降，现如今，自己可能要比李景霖强。
然后。
这音乐会的视频，便流到了网上。
要知道。
这些爱好者们，一个个可真都是老炮，更是火眼金睛。
谁强不强的，细微的可能看不出来，但这么大的差距，真不至于看不懂。
尤其是这一次音乐会中，由于心态的失衡，金尊希连环翻车，演奏的完全有失水准。
于是。
乐子就出现了。
